Русское искусство






















Партнеры:
ArtPreview - Конкурс современного изобразительного искусства

Швейцарский аукционный дом Fischer выходит на русский рынок

Швейцарский аукционный дом Fischer выходит на русский рынок

Галерея и аукционный дом Fischer объявляет, что в состав большого летнего аукциона, кроме традиционных полотен старых мастеров, произведений импрессионизма и модернизма, современного искусства, мебели и серебра, будет включен раздел русского искусства.

Русская живопись конца XIX-первой половины ХХ века, произведения нон-конформистов, а также русские иконы и серебро будут проданы в помещении аукционного дома в Люцерне. Среди топ-лотов коллекции - уникальный «Портрет Веры Александровны Репиной», первой жены художника, написанный юной Марианной Веревкиной в 1881 году (эстимейт CHF 40-60 тыс., EUR 27-41 тыс.).

Русская живопись включена в торги «Искусство модернизма и современное искусство», и будет продаваться 17 июня, наравне с произведениями живописи импрессионизма и модернизма, заслуживающих звания образцов в данном разделе искусства. Среди них: «Туман в Эраньи» (CHF 300-400 тыс., EUR 206-275 тыс.) и «Пруд в Кью, Лондон» (CHF 600-800 тыс., EUR 413-551 тыс.) Камилля Писсаро, «Мостик в Био» Огюста Ренуара (CHF 250-350 тыс., EUR 172-241 тыс.) и «Два персонажа» Жана Дюбюффе (CHF 200-300 тыс., EUR 137-206 тыс.).

Компания была основана в 1907 году Теодором Фишером (1878 -1957), управляющим фирмы Боссхард в Люцерне, одним из известных антикваров своего времени. Бурные эмиграционные процессы в Европе в период между двумя войнами, нехватка денежных средств для восстановления разоренных в результате войны предприятий привели к тому, что многие ценные собрания благополучных прежде и именитых семейств начали выставляться на аукционы в нейтральной Швейцарии с ее более благоприятным экономическим климатом. Аукционному дому Фишер, уже заслужившему к тому времени высокую профессиональную репутацию, было передано на продажу большое количество редких полотен и других ценных произведений искусства.

С 1921 по 1939 год Теодор Фишер проводил аукционы в Люцерне и Цюрихе - в помещениях гранд- отеля «Националь» и доме корпорации «Цур Майзен». В 1939 году галерея Фишер расширилась и с тех пор проводит аукционы международного масштаба в собственных, просторных залах, напоминающих музей, на Хальденштрассе в Люцерне.
В настоящее время семейное предприятие возглавляет наследник Теодора Фишера, господин Куно Фишер, являющийся также президентом The Swiss Fine Art Auctioneers Association.

Дважды в год - в мае-июне и в ноябре - фирма Фишер проводит большие художественные аукционы, один раз в год - в сентябре - аукцион старинного оружия и военной букинистики.

При этом авторитет фирмы опирается на сохраняющиеся десятилетиями связи с крупными коллекционерами, музеями, антикварами, экспертами в области искусства в Швейцарии и за рубежом. Галерея Фишер гордится своей постоянной и солидной клиентурой.

Топ-лоты аукциона «Искусство модернизма и современное искусство», включая русскую живопись:


Камиль Писарро, «Туман в Эраньи» (CHF 300-400 тыс., EUR 206-275 тыс.)

Пейзаж написан в 1884 году, когда Камилль Писарро, уже 1870-х годах отвергнувший принципы академической живописи, полностью посвятил свое творчество мимолетным впечатлениям и эффектам природы, выражая кредо импрессионистов. С 1882 года художник жил и работал в местечке Эраньи, создав за 20 лет более 200 живописных произведений, сотни акварелей и рисунков. В этот период больше всего его интересовал свет - в данном случае мягкий, опалесцирующий, рассеянный в тумане. А одним из самых любимых мотивов художника был склон холма, заросший деревьями.

Камилль Писарро, «Пруд в Кью, Лондон» (CHF 600-800 тыс., EUR 413-551 тыс.)

К 1892 году Камилль Писарро уже успел поэкспериментировать с пуантилизмом и нео-импрессионизмом - после чего вернулся к «классическому» импрессионизму. Однако этот опыт обогатил живопись художника - его палитра сделалась ярче, а стиль смелее.
Пейзаж «Пруд в Кью», написанный в Королевских ботанических садах в Кью, в Лондоне, был выставлен в 1893 году у Поля Дюран-Рюэля, парижского маршана, настойчиво прививавшего публике вкус к новому искусству. Именно эта ретроспективная выставка сломила, наконец, предубеждение публики - и произведения Камилля Писарро начали покупать.
«Мостик в Био» Огюста Ренуара (CHF 250-350 тыс., EUR 172-241 тыс.) - это позднее произведение великого импрессиониста, в конце столетия бежавшего от негостеприимного климата Парижа на юг Франции, где он создавал наполненные солнцем, интенсивные по цвету пейзажи. С 1908 года художник, хоть и страдавший ревматизмом, но не терявший умения радоваться жизни и уверенно держать кисть, поселился в поместье под местечком Кань, где и создан этот вид.

К совсем иному времени и периоду в искусстве ХХ века относится полотно «Два персонажа» модерниста Жана Дюбюффе 1981 года (CHF 200-300 тыс., EUR 137-206 тыс.) - изобретателя термина Art-Brut - «грубого искусства», в котором смешалась и нарочитая нехудожественность, грубость материалов (таких как шлак или гипс), и резкая, «варварская» живопись, опирающаяся на искусство примитивных народов, душевнобольных или уличное искусство. Вместе с Фрэнсисом Бэконом и Альберто Джакометти он изменил у публики восприятие этого искусства, отражающего жестокость второй половины ХХ века.
Кроме того, на аукционе представлены произведения Альбера Марке, Луи Вальта, рисунок Эрнста Людвига Кирхнера, печатная графика Роя Лихтенштейна и Энди Уорхода.

В разделе русского искусства уникальным представляется «Портрет Веры Александровны Репиной», написанный Марианной Веревкиной в 1881 году (эстимейт CHF 40-60 тыс., EUR 27-41 тыс.).

Творчество Марианны Веревкиной неизбежно ассоциируется с мюнхенским кругом экспрессионистов, в частности, с фигурой Алексея фон Явленского, подругой и музой которого она была. Однако представленная картина написана значительно раньше - когда юная еще художницы училась сначала в Московском училище живописи ваяния и зодчества, а потом в Петербурге, у Ильи Репина. В своем письме Марианна Веревкина вспоминала, что в этот период, несмотря на то, что ее произведения выставлялись и в Академии художеств, и на выставке передвижников, что ее называли «Русским Рембрандтом» - чувствовала себя чужой как в мире реализма, так и в мире салонного романтизма. В 1891 году Марианна Веревкина знакомится с Явленским, в 1896 уезжает с ним в Мюнхен - и начинается совсем новый этап в ее жизни.

Среди других примечательных произведений русского раздела - «Женщина у открытого окна» Константина Терешковича, русского представителя «парижской школы». Полотно скомпоновано необычно и смело, напоминая о достижениях кинематографа - но и не давая забыть о достижениях живописи ХХ века (CHF 7.5-8.5 тыс., EUR 5.1-5.8 тыс.).

Охотничьи сценки кисти художника конца ХIХ - первой половины ХХ века, работавшего в России, Гуго Унгевиттера, и конечно небольшой и свежий по исполнению пейзажный этюд кисти Константина Коровина (CHF 20-25 тыс., EUR 13.7-17.2 тыс.).

В разделе современного русского искусства представлены остросоциальные работы нонконформиста Вячеслава Калинина, и целой подборкой произведений классика нонконформизма, Игоря Шелковского. Издатель знаменитого журнала 1970-х годов "А-Я", который выходил в Париже и открыл миру имена советских неофициальных художников, в этих произведениях Игорь Шелковский совершенно свободен от стремления бороться и обличать (что часто ожидают от андерграундного художника) - он просто делает вполне европейский модернизм.

В разделе прикладного искусства выделяется миниатюрный ковш из горного хрусталя фирмы Фаберже, в оригинальном футляре (CHF 25-30 тыс., EUR 17-20 тыс.), и изделия из серебра московских и петербургских мастерских.

Modern & Contemporary Art Auction, Design (17 & 21 June 2010) Modern & Contermporary Art - 17 June

 


Куно Фишер, глава аукционного дома Фишер: Швейцария - рай для коллекционеров.

Швейцария всегда являлась одним из главных мировых центров искусства, как в сфере торговли произведениями, так и в сфере коллекционирования. Швейцария также является одним из мировых лидеров по числу частных и государственных музеев - всего их в стране около тысячи.
Столь влиятельное для международного арт-рынка положение Швейцарии может быть объяснено, в первую очередь, ее центральным географическим положением, многоязычием, нейтралитетом и политической стабильностью.

Оставаясь островком безопасности в пылающей войной Европе, Швейцария стала одним из убежищ для знаменитых собраний искусства, благодаря чему сами предметы искусства были защищены от уничтожения. На фоне благоприятных социально-экономических и политических условий сложилась система цивилизованных рыночных механизмов - открытая инфраструктура арт-рынка. Его процветанию способствуют также отсутствие права следования (обязательных в большинстве других стран отчислений в пользу здравствующих авторов или их наследников при продаже произведений), мягкое налогообложение и свободная циркуляция искусства через границы.

Здесь участники рынка и частные собиратели произведений искусства вносят особый вклад в дело популяризации изобразительного искусства.

К этому следует добавить, что в Швейцарии тщательно охраняется право на частную собственность и личную жизнь - не только на финансовом рынке существует защита банковской тайны, но и на рынке произведений искусства соблюдается понятие конфиденциальности применительно к собственности. Ведь коллекции искусства зачастую являются ярким выражением индивидуальности их владельца со всеми его эстетическими и духовными интересами, и поэтому конфиденциальность в отношении их собственников является важным условием уважения прав личности. Кроме того, необходимо учитывать экономическую заинтересованность профессиональных участников арт-рынка и их нежелание раскрывать конкурентам имена и сферы интересов своих клиентов-коллекционеров.

Бесчисленные собрания произведений искусства и музеи, галереи,и аукционы, а также Art Basel (Международная ярмарка искусства ХХ века, которая ежегодно в июне привлекает в Базель свыше 60 000 ценителей) создают «питательную среду», притягивающую других собирателей искусства. Все это создавалось на протяжении многих лет, и ответственность граждан, политиков, активных участников рынка предметов искусства и самих коллекционеров заключается именно в том, чтобы эту среду сохранить и улучшить.

Справка: Среди множества знаменитых торгов аукционного дома Фишер, проведенных со дня его основаниия, стоит особо упомянуть следующие: продажа коллекции графа Харраха, коллекций Чиллингворс и Весснер (1922), коллекции винтовок Великого Герцога Саксонского(1927), коллекции прусского принца Фридриха -Леопольда (1928), коллекции Ручи (1931), наследия доктора Бургерса, коллекции оружия графа Эрбаха (1931), коллекции барона фон Кляйста, коллекции оружия герцога Виктора фон Ратибор, коллекции винтовок князя Туна (1933), художественной коллекции доктора Коделла (1934), охотничьего оружия рейхсграфа фон Каунитц, коллекции Булера (1935), коллекции оружия Рэндольфа Хирста (1939), наследия графини Тиле-Винклер (1951), коллекции импрессионистов Шубелера (1964), коллекции Курта Шпонагеля (1965), букинистической коллекции замка Эрбах (1967), коллекции акварелей, рисунков и графики княжеской семьи Лихтенштейн в Вене (1969), коллекций Хабарта (1971), Майринга (1976), а также других собраний аристократических домов Германии и Австрии. На сенсационном аукционе «Современные картины из немецких музеев» в 1939 году с торгов дома Фишер были проданы произведения, которые сегодня можно увидеть в самых известных музеях мира.

 

 

Другие новости


The English version site

Russian Fine Art Magazine

Please visit RussianArtMagazine for the English version of our magazine.





Журнал «Русское искусство»

Журналы «Русское искусство»
Журнал «Русское Искусство» в 1923 году
№ 1/2004 – «Союз русских художников»
№ 2/2004 – «Санкт-Петербург»
№ 3/2004 – «Коллекции русского искусства за рубежом»
№ 4/2004 – «Графика в музеях и частных коллекциях России»
№ 1/2005 – «Москва художественная»
№ 2/2005 – «Открытия в искусстве и искусствознании»
№ 3/2005 – «Русская Швейцария»
№ 4/2005 – «Ратная слава России»
№ 1/2006 – «Встреча искусств»
№ 2/2006 – «Русская провинция»
№ 3/2006 – «Искусство императорского двора»
№ 4/2006 – «Жизнь художника как произведение искусства»
№ 1/2007 – «Коллекционеры и благотворители»
№ 2/2007 – «Почтовые миниатюры: марка и открытка в художественном пространстве»
№ 3/2007 – «Россия — Германия. Диалог культур»
№ 4/2007 – «Изящные искусства и словесность»
№ 1/2008 – «Семья Третьяковых. Жизнь в искусстве»
№ 2/2008 – «Впервые – через 85 лет – публикация I номера журнала «Русское Искусство» за 1923 год»
№ 3/2008 – «Художественное наследие 60-х годов ХХ века»
№ 4/2008 – «Сенсации в искусстве. Открытия. Гипотезы»
№ 2/2009 – Переиздание сдвоенного (II и III номеров) выпуска «Русского искусства» 1923 года
№ 1/2009 – «Русская икона»
№ 3/2009 – Илья Остроухов. Художник, коллекционер, созидатель.
№ 4/2009 – «Россия–Франция. Диалог культур»
Наши авторы
Редакция
Презентация журнала
Учредители
Издатель


Благотворительный фонд имени Павла Михайловича Третьякова
Журнал «Русское искусство»